el mago de Oz ama
cae la serpiente,
se desploman sus dos cabezas.
yo río, gozo,
mientras dos zancudos expansivos
la picotean
y el veneno se extiende
por sus huevos.
de pronto mi piel se eriza,
sudo, y mi garganta se calienta;
te posas en mi cuerpo
y el calor sube, flota hacia mi cabeza.
empiezo a gemir.
no es que me excites.
es que quiero vomitar
el puto alcohol que traigo dentro.
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dando la vuelta en mi nave
foto tomada por La Judas
no andaba muerta...
aquí están mis palabritas todas muy abandonadas no hay consuelo donde Nadie si las escucha pero no les hace caso
Lo que se dice de mí
- gabriela puente
- Dicen que nació en el 73, pero es mentira, reprobó palitos II, estudió decoración, sólo ha ganado una beca estatal porque e smuy pinche y un premio de resistencia en el Premio Interamericano de Poesía Navachiste 2005 (a donde juró que jamás regresaría, pero se vió obligada a regresar dos veces más...). Algunos que s ehan creido sus mentiras le han publicado: Quejas y garabatos, Destrazadero, Necrología, Papelera y patadas bajo la mesa.
El cajoncito de hasta abajo
donde ando en-red-ada
dando la vuelta en mi nave
foto tomada por La Judas
no andaba muerta...
las habladurías...
De Norma Salazar (sobre "necrología")
¿Hay un cómo, un cuándo para convivir con la muerte?
Es un ser inimitable e importante estado ‘único’ en la ciudad de la vida donde todos los seres vivos tendremos que abordar. El momento será indefinido en la hora de cada agonía perpetua, una joven poeta como Gabriela Puente nos transporta a su propio lenguaje que es la parábola para tocar temas no fortuitos sino ásperos e hirientes para la psique de todo dolo humano. El personaje acallado tiene un tiempo predestinado para dialogar, convivir o mejor dicho revivir a otro estado natural.
La muerte para esta escriba es intimidar, ir diseccionando sintomáticamente la Necrología, como si fuésemos a una misa negra donde ‘el cuerpo presente’ es ‘la poesía prístina’. Secciones con nombres sugestivos acompañan al lector a la antesala de la muerte provocada por angustia y humedad mortífera. No duda en compartir la esencia de los temores en el autorretrato lápiz y ritalin sobre papel.
¿Virtudes? Sí, una muerte engrandece al miedo tan nuestro, tan ínfimo de aquel lugar Llano una mortificación del estado corpóreo, lo embellece en una virtud para los que están con su ‘pena’ olvidan al otro ser que se ha desdoblado y que descansará en el bien o el mal; sin olvidar que antes se identifico en estado de necrosis
Una necrópolis es un pasaje efímero en la mente de los transeúntes porque es difícil pensar un reencuentro con la vida. Pero no sólo eso, ella también explica que la vejación de la eutanasia puede ser diagnosticada en forma poética y que al decidir y determinar la única-última decisión sea una reflexión paradójica, de lo que es el buen morir.
Realmente es de Humanos aprender a mimar nuestra alma como si –esperáramos- al otro yo dormido. Gabriela Puente, joven poeta que ganó con sus tintas inéditas de Necrología el Premio Interamericano de Poesía en la laguna costera de Navachiste, Sinaloa 2005 muestra una escritura tenaz, confronta en cesación al olor putrefacto, irónico, engalana el último adiós.
Por último es agradable que exista en nuestras letras una poesía poco coloquial que como temas de homicidio, aniquilación, ruina que sea embellecida por la palabra poética. Enhorabuena al jurado por su fallo certero; integrado por Anel Ávila, Eduardo Molina y Vedia, Raúl Renán. Pienso al releer que nunca imaginaron tener escalofríos en una costera en tiempos de semana Santa y el estar buscando una completa TRANQUILIDAD, gracias por descubrir nuevos autores con talento que nos dejan una huella-moraleja para las consecuencias del futuro; un obituario “quisiera morir/ por tanto amor perdido,/ y lágrimas./ y/ antes de mi entierro/ quiero que/ te encierres en mi ataúd/ te frotes, me frotes/ nos vengamos,/ nos besemos/ y me digas adiós”.
De Enrique Pimentel (sobre "el destrazadero")
gabriela puente o el asedio del mundo
La poética de Gabriela Puente pareciera estar fincada en la ira y la avidez. Sus textos se articulan desde una voz hiriente y destructiva que describe el legado absurdo de la historia y a los seres encaramados en la superficie inocua de la vida cotidiana.
No es casual que la propuesta lúdica de esta compilación de poemas sea también un ejercicio festivo de la rabia. No hay nada más alejado de la propuesta de Gabriela Puente que la seriedad formal (la del texto y la de la voz); sin embargo su ingeniosidad festiva no es meramente un maniobra del humor, sino una diatriba fogosa y vehemente que, al mismo tiempo, hace la repulsa y el panegírico del mundo.
La escritura de Gabriela Puente ha aprendido a enunciarse en un entorno de acosos y agobios, lo que dicen estas líneas es un producto organizado (aunque juegue a no parecerlo) de la creación literaria, pero es también el testimonio de una voz confesional que al afirmarse sobre la corteza de las cosas expresa su inequívoca repugnancia ante la simulación y las faenas de la moral de doble fondo. Y esto no puede hacerse sin enfado. Y tampoco puede hacerse sin bilis, sin lágrimas, sin sangre. Vale decir, no puede hacerse sin el cuerpo, ese emisor de secreciones y de imágenes que es también, obcecadamente, el destinatario último del discurso poético.
¿Hay un cómo, un cuándo para convivir con la muerte?
Es un ser inimitable e importante estado ‘único’ en la ciudad de la vida donde todos los seres vivos tendremos que abordar. El momento será indefinido en la hora de cada agonía perpetua, una joven poeta como Gabriela Puente nos transporta a su propio lenguaje que es la parábola para tocar temas no fortuitos sino ásperos e hirientes para la psique de todo dolo humano. El personaje acallado tiene un tiempo predestinado para dialogar, convivir o mejor dicho revivir a otro estado natural.
La muerte para esta escriba es intimidar, ir diseccionando sintomáticamente la Necrología, como si fuésemos a una misa negra donde ‘el cuerpo presente’ es ‘la poesía prístina’. Secciones con nombres sugestivos acompañan al lector a la antesala de la muerte provocada por angustia y humedad mortífera. No duda en compartir la esencia de los temores en el autorretrato lápiz y ritalin sobre papel.
¿Virtudes? Sí, una muerte engrandece al miedo tan nuestro, tan ínfimo de aquel lugar Llano una mortificación del estado corpóreo, lo embellece en una virtud para los que están con su ‘pena’ olvidan al otro ser que se ha desdoblado y que descansará en el bien o el mal; sin olvidar que antes se identifico en estado de necrosis
Una necrópolis es un pasaje efímero en la mente de los transeúntes porque es difícil pensar un reencuentro con la vida. Pero no sólo eso, ella también explica que la vejación de la eutanasia puede ser diagnosticada en forma poética y que al decidir y determinar la única-última decisión sea una reflexión paradójica, de lo que es el buen morir.
Realmente es de Humanos aprender a mimar nuestra alma como si –esperáramos- al otro yo dormido. Gabriela Puente, joven poeta que ganó con sus tintas inéditas de Necrología el Premio Interamericano de Poesía en la laguna costera de Navachiste, Sinaloa 2005 muestra una escritura tenaz, confronta en cesación al olor putrefacto, irónico, engalana el último adiós.
Por último es agradable que exista en nuestras letras una poesía poco coloquial que como temas de homicidio, aniquilación, ruina que sea embellecida por la palabra poética. Enhorabuena al jurado por su fallo certero; integrado por Anel Ávila, Eduardo Molina y Vedia, Raúl Renán. Pienso al releer que nunca imaginaron tener escalofríos en una costera en tiempos de semana Santa y el estar buscando una completa TRANQUILIDAD, gracias por descubrir nuevos autores con talento que nos dejan una huella-moraleja para las consecuencias del futuro; un obituario “quisiera morir/ por tanto amor perdido,/ y lágrimas./ y/ antes de mi entierro/ quiero que/ te encierres en mi ataúd/ te frotes, me frotes/ nos vengamos,/ nos besemos/ y me digas adiós”.
De Enrique Pimentel (sobre "el destrazadero")
gabriela puente o el asedio del mundo
La poética de Gabriela Puente pareciera estar fincada en la ira y la avidez. Sus textos se articulan desde una voz hiriente y destructiva que describe el legado absurdo de la historia y a los seres encaramados en la superficie inocua de la vida cotidiana.
No es casual que la propuesta lúdica de esta compilación de poemas sea también un ejercicio festivo de la rabia. No hay nada más alejado de la propuesta de Gabriela Puente que la seriedad formal (la del texto y la de la voz); sin embargo su ingeniosidad festiva no es meramente un maniobra del humor, sino una diatriba fogosa y vehemente que, al mismo tiempo, hace la repulsa y el panegírico del mundo.
La escritura de Gabriela Puente ha aprendido a enunciarse en un entorno de acosos y agobios, lo que dicen estas líneas es un producto organizado (aunque juegue a no parecerlo) de la creación literaria, pero es también el testimonio de una voz confesional que al afirmarse sobre la corteza de las cosas expresa su inequívoca repugnancia ante la simulación y las faenas de la moral de doble fondo. Y esto no puede hacerse sin enfado. Y tampoco puede hacerse sin bilis, sin lágrimas, sin sangre. Vale decir, no puede hacerse sin el cuerpo, ese emisor de secreciones y de imágenes que es también, obcecadamente, el destinatario último del discurso poético.